作为一所以“艺术教育”为特色的幼儿园，在以往的艺术活动中，我们一直存在着“重技能轻情感”、“重教师轻儿童”的现象。教师在儿童艺术活动中，多以 “像不像”作为评价儿童艺术活动的标准，教育过程中忽视儿童情感、态度的培养，把创造性的表现活动降格为机械的模仿、训练。在贯彻“纲要”的过程中，我们反思自己的艺术活动，我们的艺术教育发生着变化。

　　以绘画为例，在我们关注“像不像”的时候，绘画活动通常是这样的四步曲：范例、示范、操作、讲评。活动后，我们会收到每位小朋友的作品，他们画的和教师的范例像极了，看起来大家画的都很好，作为教师的我们也很有成就感。但用纲要的理念分析这样的活动，我们看出，教师的一步步示范，一句句步骤讲解在辛辛苦苦地剥夺儿童的自主观察和创造性表现。“像不像”扼杀了儿童艺术活动的灵魂-创造性在一次次解读"纲要"中，教师们认识到：感受、喜欢、大胆表现才是我们在艺术活动中应该追求的教育价值，我们的艺术教育活动不是以造就艺术家为最终目的的，艺术教育是通过艺术活动，提高幼儿对艺术的兴趣，培养幼儿的艺术审美创造力，发展幼儿智力，促进幼儿全面发展的艺术启蒙教育。儿童艺术活动的发生和进行，是追求快感和美感体验的过程，它所反映的只是他身边的、经历过的事物或儿童的想象、幻想。儿童艺术活动更多的需要情绪、情感的支持，所以我们应该变过去的“要我画”为“我想画”，“我能画”。

　　首先，美术活动是儿童“另一种语言”的表达过程，儿童用绘画表达情感。“绘画是儿童心灵的窗口，它反映儿童内心的情感世界”。教师要善于理解、接纳和欣赏儿童美术作品所反映的他们对周围世界的认识和感受，要善于为儿童创设“想画、敢画、愿意画”的时间和空间，帮助他们大胆的表现对世界的看法和认识。也就是要为儿童创设自由、轻松、和谐、积极的艺术活动氛围，支持、鼓励儿童“更好地想”。

　　其次，美术活动是幼儿喜欢的一种形式，孩子喜欢的是过程，而对于结果是不在意的。儿童美术最大的特点是儿童主观和情感的表达，每位儿童对周围世界的认识和感受各不相同，幼儿美术活动带有鲜明的个性，教师应对幼儿富有个性的表现与以鼓励，要创设富有探索性、创造性的环境， 支持儿童“大胆地想”。

　　最后，儿童的生活环境不同，成长经历不同，对事物的认识不同，智力和动作发展水平不同，所以儿童在艺术活动中表现不同，教师应关注并尊重幼儿的个体差异，为每个幼儿提供平等的表现机会，使不同发展水平的儿童都有表现的舞台。

　　随着对“纲要”学习理解的不断深入，我园在贯彻“纲要”过程中教师观念和行为在发生变化，从关注“像不像”到关注“想不想”是我们转变的一个方面，“纲要”将继续引领着教师成长，引领幼儿园的教育向着科学化、现代化转变。

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